Marabunta: Coletiva | Texto Juracan Lemus

Sirva a menção desse outro sentido de “sala” e “quadro” como uma aproximação ao que, de alguma maneira, também se procura nesta “sala de exposições” de caráter artístico: reunião de diferentes posições políticas, experiências de vida e aproximações a uma “matéria”, cujo objetivo primordial é oferecer um panorama geral do sentir humano em um lugar e uma época.

Lamentavelmente, o que apresentamos são escombros.

E não poderia ser de outra maneira. Encontrando-nos como hoje estamos, à beirade uma mudança forçada na forma como a economia se organiza em nível global, da decadência do modelo republicano e de uma crise ecológica sem precedentes, as obras de arte não podem senão atestar a crise.

Esculturas do que passou a se chamar “criminalidade comum”; reproduções em tela de fotografias de tragédias, mais terríveis na medida em que se tornaram cotidianas; miasmas produzidos pela cultura do adensamento urbano tornados “cores”; fetichização do solo e da arquitetura, enquanto o próprio solo é continuamente expropriado; nostalgias do que somos, com a forma estética do que ansiamos ser e jamais voltaremos a ser.

Em meio a uma descorporificação da presença, a “reunião” torna-se necessária, porque é o espaço real que está se esgotando: o social e o natural. E nada pode a arte contra esse medo, que se percebe claramente em tudo o que agita a cultura, porque a técnica, o intelecto, o comércio... eram formas de construir um espaço comum e justo, ou simplesmente formas mais sutis de violência?

Estamos tão habituados à desapropriação que, diante de cada repetição do roubo, apenas agradecemos que não tenha sido também a vida. Tão acostumados a sermos assassinados em massa e a esquecer os caídos que, ao ultrapassar certa quantidade de vítimas, o alarme se desativa e voltamos, como animais a remexer nossa miséria e esperar a morte.

De fato, o sonho de um amanhã melhor se desvaneceu, ao menos aquele que nos foi prometido pelo capitalismo ocidental e sua acelerada revolução fabril. Os que padecemos de seu colonialismo hoje podemos olhar sem medo para a ociosidade cotidiana: coçar-nos, suar e limpar o sangue; voltar a falar daquilo que o mundo civilizado considerou alheio, domínio da morte. Onde o espaço físico da experiência sirva para nos reconhecermos uns aos outros.

A arte, como mais um resquício do culto ao ego e à propriedade privada, hoje deve olhar para a terra, porque o resto do roteiro já sabemos de cor: a queda do império, a perseguição aos fracos, o assassinato em busca das “matérias-primas”.